賈冰 自導自演的《假爸爸》本應該備受矚目，沒想到上映第三天日票房僅就跌到了435萬，在同期影片的激烈角逐中，顯得格外黯淡無光。

如此慘淡的數據，無疑給影片的后續(xù)發(fā)展蒙上了一層厚厚的陰影。

從走勢來看，《假爸爸》更是陷入了泥沼，上映初期，排片占比本就不高，后續(xù)更是被市場“無情打壓”，場次一減再減。同期影片憑借口碑與熱度，不斷吸引觀眾走進影院，搶占著有限的市場份額，《假爸爸》卻只能在角落里，看著自己的票房數字艱難攀升。

按照這一趨勢，最終票房想要突破3000萬都成了奢望。

要知道，這部電影制作成本超過了1億，還不算宣發(fā)費用，如此票房成績，回本已然是遙不可及的夢。

票房的慘敗，背后是口碑的“崩塌”。

觀眾普遍反映，《假爸爸》的劇情荒誕無邏輯，仿佛是一場毫無章法的鬧劇。故事講述昔日歌壇巨星楊浩良，發(fā)現有人冒用自己身份胡作非為，便讓兒子楊十月去追查，兒子卻為給父親湊手術費，與假爸爸王春生達成共識，開啟“坑爹撈錢”之旅。

可這一路上，情節(jié)轉折生硬，毫無鋪墊，讓人看得一頭霧水。

而且，影片還陷入了強行煽情的“怪圈”。前半段拼命堆砌搞笑橋段，后半段卻生硬地轉為父子和解，大灑狗血，試圖賺取觀眾眼淚。

笑點尷尬也是一大硬傷。賈冰以往擅長的喜劇風格，在這部影片中仿佛失了效。曾經那些自然流露的幽默，變成了刻意為之的裝瘋賣傻，一些諧音梗、網絡流行語的生硬堆砌，不僅沒讓人發(fā)笑，反而讓觀眾腳趾摳地。

專業(yè)影評人也是批評有加，直言影片缺乏深度，是一部“流水線”喜劇作品。

從劇本創(chuàng)作到表演呈現，都透著一股敷衍之氣，只是單純地想靠明星陣容和低俗笑料博眼球，卻忽視了電影最核心的故事與情感表達，根本無法滿足觀眾日益提高的審美需求。

從《末路狂花錢》到《假爸爸》，賈冰的口碑如同坐過山車般急轉直下，這背后作品質量的巨大落差是關鍵因素。

《末路狂花錢》能斬獲7.8億票房，很大程度上得益于其精準的市場定位。

反觀《假爸爸》，本想復制前作的成功模式，卻忽視了觀眾對內容品質日益增長的需求。影片劇情荒誕離奇，卻毫無邏輯支撐，像是一堆零散的搞笑橋段拼湊而成。沒有扎實的劇本做根基，再華麗的演員陣容也只是空中樓閣。

賈冰過往的成功作品，讓觀眾對他建立起了較高的期待。無論是小品舞臺上的精彩表現，還是影視劇里的亮眼客串，他都展現出了獨特的喜劇天賦，成為觀眾心中的“歡樂制造機”。

《末路狂花錢》的票房大捷，更是將這種期待推向了新高度，觀眾理所當然地認為，他后續(xù)的作品會一部比一部精彩，在搞笑的同時，還能帶來更多驚喜。

但《假爸爸》卻讓觀眾的期待落了空。

影片上映前，宣傳造勢浩大，賈冰首部自導自演的大制作噱頭十足，還有徐崢監(jiān)制、眾多喜劇明星加盟，吊足了觀眾胃口。

可觀影后，大家發(fā)現影片質量與期待相差甚遠。

賈冰此次《假爸爸》的失利，也讓我們看到了喜劇演員跨界做導演面臨的普遍困境。在娛樂圈，演員轉型導演的例子屢見不鮮，成功的如徐崢、吳京、賈玲等，他們憑借自己的作品在導演領域站穩(wěn)腳跟，可失敗的也不在少數，賈冰這次算是“栽了跟頭”。

以往作為演員，觀眾看的是個人表演魅力；當了導演，觀眾期待的是一部全方位出色的作品。賈冰過往喜劇形象深入人心，觀眾帶著對他小品、影視劇里幽默風格的喜愛走進影院，卻發(fā)現《假爸爸》質量欠佳，心理落差巨大，差評自然洶涌而來。

這也警示著其他喜劇演員，跨界需謹慎，要做好充分準備，不能僅憑名氣貿然嘗試，否則很容易砸了自己的招牌，陷入創(chuàng)作困境。

不知對于賈冰新片，大家作何感想呢？一起來聊聊吧。